8月13日晚，我馆携手iartschool爱艺术+，特邀浙江音乐学院国乐系副教授刘乐作客“艺术人生 一节好课”第29期，主讲“古筝的艺术”，带领观众一起学古筝知识，赏古筝之美，吸引逾3.7万名读者观看直播。
刘乐，古筝演奏家，浙江音乐学院国乐系副系主任、副教授、硕士生导师，中国音乐最高奖“金钟奖”金奖获得者，两届央视“十大青年古筝演奏家”蝉联入选者。
古筝演奏家刘乐
刘乐老师从古筝的历史渊源和发展讲起，详细介绍了古筝的历史和流派，并畅谈了自己的从艺之路。
古筝的历史
古筝是我国传统的民族弹拨乐器，距今已有2500多年的历史，早在战国时期就已流行于宫廷和民间，上达帝王将相，下至黎民百姓，无不喜爱。经过历史长河的浸润，古筝的形制不断发生变化。古筝的琴弦数一直在增加，从汉代前的5弦，到唐代的12、13弦，再到清代的15、16弦，直至新中国成立后的21弦。古筝琴弦的材料也在与时俱进，由蚕丝弦到钢丝弦，再到尼龙弦。由此可见，古筝并不是亘古不变的“保守派”，而是具有发展和创新精神的“新青年”。
古筝结构图
古筝的流派
橘生淮南则为橘，生于淮北则为枳。古筝在千百年的发展中，不断和地方艺术相融合，形成了不同的流派，每个流派都有各自鲜明的特点，百家争鸣，共同推动着古筝不断向前发展。例如山东流派整体风格淳朴典雅，具有大拇指小关节的小摇技法、花指双挑双托等特色技法；河南流派整体风格高亢激昂淳朴敦厚，具有左手大颤音、小颤音、滑颤音，右手托劈的大关节长摇、游摇，中指的剔打等特色技法；潮州流派有独特的调式和音乐结构，在不同的曲调下呈现不同的音乐风格，如“轻三六”、“重三六”、“活五”、“轻三重六”等；客家流派同时具备中原音乐的苍劲古朴和广东音乐的秀美典雅；浙江流派艺术风格多元，运用摇指、点指等创新技法，较为广泛地运用双手同时演奏，为现代古筝技术的发展提供了借鉴意义。
问鼎金钟奖
刘乐5岁初见古筝，便被其修长典雅的形制、潺潺流水般优美的琴声吸引，和古筝结下不解之缘。1998年，刘乐考进武汉音乐学院附中。2004年，在升学的关键时刻，他毅然走出舒适圈放弃直升本校的机会，成功考入上海音乐学院民乐系学习，师从著名古筝演奏家教育家王蔚教授。
2005年，初出茅庐的刘乐第一次参加金钟奖比赛，取得了铜奖和金钟之星最受观众欢迎选手奖。从那时开始，刘乐第一次真正走进全国古筝爱好学习者的视野之中。2009年，刘乐再战金钟奖。经过多年的历练，他一举夺魁，摘得金奖，成为自上世纪90年代王中山教授之后又一位问鼎全国最高级别古筝赛事冠军的男性演奏家。
刘乐参加金钟奖比赛
个人创作之路
刘乐老师说，创作是为了给自己寻找一个新的出口，用音乐记录自己对生活的感悟，用弦语奏心语。刘乐从2007年至今已创作发表30多首古筝曲。2009年，刘乐创作的国内首部以水袖舞为题材的古筝独奏曲《袖梦》，被收录在各类古筝教学大纲和考级教材中。2012年后，刘乐的创作方向渐渐向重奏、合奏、协奏发展，如作品《恋春风》《卧虎藏龙》《侬》等，被广大古筝爱好者所喜爱。
刘乐老师耐心解答观众提问
本期“艺术人生 一节好课”直播课，跟随刘乐老师的讲解，观众足不出户便能学习古筝艺术知识，提高鉴赏水平，高雅艺术“接地气”地走进千家万户。