文字是用于记录、表达信息，使之久远流传的工具，但有一种字体基本抛开了文字本身的可读性和实用性，是近乎纯粹的艺术创作，那就是本期一节好课的主角——草书。7月2日晚，我馆携手iartschool爱艺术+邀请浙江省书法家协会副主席汪永江，线上主讲“汪永江带你领略草书之美”，逾2.2万名读者观看了直播。
汪永江，1989年毕业于浙江美术学院中国画系书法篆刻专业，执教于浙江大学艺术与考古学院美术系，副研究员；现为中国书法家协会第七届专业委员会草书委员会委员、西泠印社社员、浙江省书法家协会副主席。
浙江省书法家协会副主席汪永江
书法之路
汪永江于上世纪70年代末开始接触书法，他的书法启蒙始于当时流行的《中学生字帖》，书中所蕴藏的各种经典书法形式原理，为他开启了书法世界的大门。1985年，汪永江被中国美术学院书法专业录取，开始进行系统专业的学习。汪老师的第一本自购字帖是黄庭坚的草书字帖，非常适合他的性情和审美，为他播下了未来学习草书的种子，奠定了未来书法的风格走向。
书法之道
“在掌握草法的基础上，理性地驾驭大草的变化，但不是破坏古法”。临摹是书法专业学习中的重要一环，验证原理、体会经典、引领习作，为将来的创作积累素材。“摹”的收获主要是位置，是形态上的；“临”的收获主要是神采，是笔意上的。长期临摹的目的，就是建立起个人风格的创作观念。字书作为知识层面，字帖作为观念层面，二者相结合，构成了汪永江的书法创作基础。
书法之意
汪永江的草书作品，深受历代经典书法的影响，带有明显的传统色彩。汪老师说：“作品设计就是意在笔先，设计是区别业余和专业的重要依据，作品要表现明确的意味。作品若没有画眼，那作品的主体、精神就没有了。”他坚信落笔无悔，所有的书法都是载体，是展现书写者饱满精神面貌的最直接手段。
在课程中，汪老师还结合自身学习书法的经历，谈及草书的源流、传承与标准。最后，汪老师针对网上常见的书法学习问题细致入微地予以分析讲解，使直播间的观众受益良多。
汉字书法为中国文化独有的表现艺术，朴实无华而兼纳乾坤，被誉为：无言的诗，无形的舞，无图的画，无声的乐。本期一节好课，观众随着汪永江老师的讲解，一起领略了草书之美！
汪永江书法作品《宁作我》