1月16日-31日，“彩韵归真——陈希略水彩画展”在我馆展出。展览由广东省美术家协会、广州美术学院教育学院和我馆联合主办，展出陈希略近十年来的水彩静物与水彩风景画共60幅，用身边最平凡的一草一木、一花一器，再现生活之上的艺术。
陈希略，笔名群龙，广东雷州铜鼓村人。2007年本科毕业于广州美术学院美术教育水彩方向，现为中国美术家协会会员，广东省水彩画研究会会员，飞龙画社社长，是广美水彩典型的传承人之一。2007年水彩作品《农家情》获广东省高校第三届探索性水彩画展金奖；2007年水彩作品《壶》获广东省首届慈善创作大赛银奖；2008年水彩作品《农家情之三》入选纪念改革开放30周年全国美展；2012年水彩作品《较量》获2012年广东省青年美展铜奖；2015年油画作品《南海归航》《攀登》参加北京纪念徐悲鸿诞辰120周年展；2016年水彩《静物》获广州东莞潮汕三地水彩展优秀奖；2017年水彩作品《较量》入编《广东美术百年作品集》并入围作品展。
水彩画是用水调和透明颜料作画的一种绘画方法。绘画过程中水的流动性和颜料的透明性共同作用，带给画面通透的视觉感受、明澈的表面效果和淋漓酣畅、自然洒脱的意趣。陈希略的作品深受广美水彩的影响，色彩浑厚浓重，造型概括求拙。他力求将绘画推向一个富有生命力的艺术表现形式，利用物品肌理的美感和特定色彩环境的再现，更加深刻、自然地去表现空间和色彩。
展出的作品鲜明地体现了陈希略的绘画风格，《红薯》《香梨与布林》《沙葛》，都是餐桌上随手可得的食物；《雨后》《白墙》《路过风景》，也是生活中随处可见的景致。但就是这样平凡简单的事物，在陈希略的笔下却呈现出斑斓的色彩、悠远的意境。正如他的老师陈朝生在展览前言中所说：“ 随着时间和空间的变化，很多人对生活的情境有所淡忘，而希略的绘画正是再现了某种日常生活中最常见的素材，并将其形式内容看作是作者个人意志和情感的特殊表达，所以他所展现的生活题材便是他的情感寓所。”
艺术的奇妙之处，就在于其来源于生活，又高于生活。陈希略水彩的精到之处，也在于能从生活点滴入手，引导观者的追忆和联想，从而领悟生活背后的深意。从见山是山，到见山又不是山，再到见山还是山，艺术给人们带来的启示，也大类于此。
陈希略是正宗的广东人，也是广美水彩的代表人物，他的成就，某种程度上代表了岭南画艺在新时代的发展面貌。作为公益文化单位，我馆长期致力于为本土文化提供展示和传播的平台，希望读者们能在画展中不仅感受到水彩画之美，更生发对岭南艺术的了解和信心。观众们也对本次展览表现出浓厚的兴趣，不少人用手机甚至相机拍摄作品留待日后慢慢欣赏，也有读者留言道：“很少看见单纯以水彩画为主题的画展，这次算是开了眼界。原来很多生活中普通的事物入画以后都这么美，果然平凡不代表庸常，平淡中才有至美至真！”
彩韵归真——陈希略水彩画展在我馆展出
展出作品《红薯》
展出作品《硇州岛之船》
读者参观展览
读者参观展览